Костылева Наталья для журнала «Стена»
Статья опубликована в №4 (2015) под названием «Возвращение мифа. Энеида глазами Оксаны Тернавской»
Человечество всегда дорожило теми художественными произведениями, где с возможной полнотой выражена драма человеческого сердца или просто внутренний характер человека. Часто изображения одного только характера бывает достаточно, чтобы имя художника осталось в истории искусства. (Иван Николаевич Крамской)
На одной из книжных выставок, в которых наш журнал принимал участие, мы познакомились с книгоиздателями Еленой и Юрием Корбуш и увидели у них настоящее культурологическое чудо – «Энеиду» Ивана Котляревского с иллюстрациями украинской художницы Оксаны Тернавской. Листая каждую страничку книги, внутри всё радовалось, Эней впервые получил своё лицо, с чертами характера, впрочем, как и каждый герой этого эпоса. Детали прорисованы до такой степени, что зритель и читатель погружается в эпоху мифов и легенд, которые приобрели черты национальной истории и костюма, национального мировосприятия.
Сегодня об этом как-то забылось, а ведь Ивану Котляревскому задолго до Пушкина удалось не только объединить три разновидности языка: светский, которым говорили паны, народный и книжный, а также этим языком создать собственную мифологию. Этот процесс — занятие, весьма популярное в наше время, но не у всех оно получается. Мифология — это не религия. Это всего лишь рассказы о Том, или о тех, о ком религия уже сказала, что они существуют. Религия говорит, что Небо и Землю сотворил Господь, а мифология рассказывает, как это было. А потому для человека неверующего создать мифологию — всё равно, что вытащить себя из болота за волосы — а это, как известно, пока что удалось одному лишь барону Мюнхгаузену. Основное, первое условие мифа — что в него в е р я т. Миф создаётся от избытка, а не от недостатка. Это творение жизнелюба и ценителя прекрасного, у которого всего много, так что через край льётся. Но, одно дело, создать текст, а другое дело, создать к нему иллюстрации, визуализировать образы. Интересное мифотворчество в истории Слова и визуализации получилось у Дж.Р. Толкиена и Питера Джексона, экранизировавшего «Хоббита» и «Властелина колец», и при этом каждый из них расширил границы мифа и искусства.
Вглядываясь в образы героев Энеиды, созданных Оксаной Тернавской, я вижу новый миф, новое видение и удивительную силу метафоры, символики и чего-то внутренне прочувствованного, осознанного. Эней выступает и мифом и современностью, как и боги, герои, ад и рай… В её работах к «Энеиде» воспроизводятся, определённым образом преломляются и переосмысливаются универсальные мифологические категории, сохраняющиеся на глубинном уровне мышления человечества, присущие любой культуре (независимо от того, какой этнос является её носителем
и на каком временном отрезке истории развития человечества она существует). Общемифологические универсалии остаются по сути неизменными, со временем меняется лишь форма их проявления в повествовании: начиная от основных мифологических жанров – мифа, эпоса и сказки – и заканчивая современным романом.
Такая убедительность является плодом гармоничного сосуществования в личности художника двух составляющих: мастера-исследователя, который позаботился о выверенности формы и чёткости деталей созданных иллюстраций, и Художника, который доверился своему воображению, эмоциям и интуиции, таким образом обратился к своему подсознанию, подсказавшему верные ходы в развитии сюжета и формировании характеров.
Уникальность «Энеиды» как феномена культуры и состоит в том ощущении правдивости, которое возникает при знакомстве с этим произведением, так как, с одной стороны, Иван Котляревский смеётся, показывает гротеск, порой напрямую обращается к глубинным структурам мифологического мышления читателя, а с другой стороны Оксана Тернавская при помощи своей фантазии и красок помещает читателя в трёхмерное, почти осязаемое пространство. Так художественный вымысел становится некой особой реальностью, параллельным миром, обладающим притягательностью волшебной страны и почти земной материальностью, вызывающим желание приобщиться, узнать его лучше, может быть, принять участие в со-творении этого мира, овеществлении его.
Здесь помещены образы-архетипы, которые используют структуру архаических повествовательных форм лишь в виде сюжетного клише, остальное и сегодня актуально ибо глубинно.
После знакомства с работами Оксаны Тернавской, захотелось встретиться, увидеть воочию человека, чей внутренний мир способен сотворять миф и чувствовать произведение, чувствовать творчество другого человека…
